元旦假期刚刚结束，我们已经来到了全新的2022年。但在新的一年里，岛内绿媒的脑回路依然停留在过去。元旦期间，不少台湾艺人受邀到大陆参加跨年晚会，两岸同胞一同欢乐跨年。但这种热闹场面，又毫无意外地“刺激”到了“台独”势力的“柠檬心”。台湾少数民族摇滚歌手迪克牛仔在参加北京卫视跨年演唱会时，与大陆演员贾乃亮合唱了一首《大中国》，第一句歌词就是“我们都有一个家，名字叫中国”。这首爱国歌曲被岛内绿媒“抓到”。他们企图借此在网络带偏风向。不过相关操作立刻被岛内网友看破手脚。有网友讽刺，绿营又“玻璃心”了；还有网友表示，台湾少数民族一样是中华儿女，赞啦！这几年，大陆网友对岛内“台独”分子借台湾艺人参与大陆活动说三道四，想必早已习惯。他们越是对认同两岸同属一个中国的明星艺人进行抹黑和污蔑，就越是证明他们对两岸深化融合发展的惶恐不安，越是证明他们的内心阴暗、见不得阳光！国台办发言人马晓光曾指出，每逢中华儿女的重大节日，我们都会同台港澳同胞、海外侨胞共同欢庆。台湾艺人来大陆发展，参加两岸影视交流活动，与大陆歌手同台演出，观众们喜爱，我们也积极支持。民进党当局动辄对与大陆交往的台湾民众进行威胁恐吓，只能说是欲加之罪何患无辞。实现祖国完全统一是海内外中华儿女的共同愿望，是中华民族的共同意志。比如此次被绿媒针对的迪克牛仔，此前多次在微博上公开表明立场，曾给“统一势在必行，迎接台湾同胞回家”的帖文点赞。两岸同胞的感情会越走越近，越走越亲，民进党当局搬弄是非，从中作梗，裹挟不了2300万台湾人民的意愿，更阻挡不了历史演进的大势。台湾是祖国的宝岛，是包括2300万台湾同胞在内的全体中国人民的台湾，台湾的前途由全体中国人民共同决定。

有幸先暏由中央广播电视总台拍摄制作的电影《跨过鸭绿江》，心潮澎湃，受益匪浅，夜不能寐，三赞抒怀。一赞电影《跨过鸭绿江》立意高远，视点宏阔，气势磅礴。抗美援朝无疑是新中国诞生以来最重大的革命历史事件之一，也是文艺创作最重大的革命历史题材之一，承载着最重要的国家记忆、民族精神。近年来，以抗美援朝为题材的影片如《金刚川》《长冿湖》应运而生，反响强烈。但这些电影作品大多选择了抗美援朝的某一局部、某一战役进行艺术再现，这是由电影的容量限制、审美特点及其艺术个性所致。从培根铸魂的战略需要出发，从全面地为伟大的抗美援朝树碑立传、传神写貌以令这种伟大的民族精神世代相传、发扬光大出发，人民确实还深情地呼唤能在银幕上出现一部全景式地宏观地审美反映抗美援朝全过程的史诗性巨片！恰逢其时，中央广播电视总台以国家台应有的国家气象、国家担当和时代使命，应人民所需，拍摄出了这样一部电影 《跨过鸭绿江》。这部影片的独特地位和重要价值正在于：全片在两个半小时的有限容量里，站在中国、美国、苏联、南韩、北朝鲜及联合国军整个世界情势的全局高度，凝练节制而又顺畅精准地全景式地艺术呈现了伟大的抗美援朝的缘起、过程、重大战役及结局。同时，全片塑造了活跃于这场战争中并决定了这场战争胜负和历史发展走向的鲜活的历史伟人和中国人民志愿军将士的英雄人物形象。深刻揭示了这场立国之战打出了国威、打出了军威，改变了世界局势，赢来了和平。在银幕上成功完成了为抗美援朝画像、立传、明德的神圣的艺术使命。这意义务必高度珍视。须知，一个民族对于自己重大革命历史的集体记忆，对自己红色基因和民族精神的薪火相传，通过优秀的电影鉴赏和艺术美育来实现，极为重要。而这种实现的途径，局部的、某一战役的艺术表现是需要的，但又还是不够的。只有同时以全景式的审美观照去全局整体把握记忆重大的革命历史事件，才能防止和抵制那种在哲学思维层面只把历史碎片化、琐细化的不良倾向；防止和抵制那种在美学思维层面只一味以单纯的视听感官生理强刺激去冲淡乃至削减了历史的沧桑感、厚重感和艺术的精神高度、美学品位的不良倾向。二赞电影《跨过鸭绿江》以人带史、史中觅诗。影片镜头聚焦于写人，成功塑造了生动感人的艺术形象。电影选择了中囯人民志愿军司令员彭德怀的视角，这是明智的。因为彭德怀是贯穿抗美援朝的核心人物。通过彭德怀与毛泽东和党中央的关系，精准展示出作出抗美援朝伟大决策的艰难过程；通过彭老总与邓华、洪学智、韩先楚、梁兴初、曾泽生和黄继光、邱少云等将士的关系，刻画出中国人民志愿军的英雄群像；通过彭德怀与毛岸英的关系，催人泪下地刻画出他和毛泽东的深厚情谊、宽广胸怀和人文情怀。饰演彭德怀的丁勇岱形神兼备，表演入情入理，出色地塑造了新时代影视艺术画廊里的又一个彭德怀形象，值得为之点赞！三赞电影《跨过鸭绿江》为我们进行党史、国史、军史教育提供了银幕上的一份极好教材。电影《跨过鸭绿江》能让广大观众从这部电影里面学习伟大的抗美援朝历史；感悟伟大的抗美援朝精神；激活对抗美援朝的国家记忆；传承抗美援朝的红色基因；从中获取实现中华民族伟大复兴中国梦的精神正能量；这是多么重要！热望这部优秀影片能在电影市场走红！

1月11日，电影《黑客帝国：矩阵重启》正式开启预售，影片将以2D/IMAX/中国巨幕/CINITY/杜比影院等多版本格式登陆全国各大影院。基努·里维斯与影片众主创现身，集体问候中国观众，发出矩阵邀请。对于众主创来说，矩阵世界的全面重启，既是一次多年后的老友重聚，也是一次尝试全新改变的机会。基努·里维斯携一众主创现身，在线发出诚挚邀请“你准备好重回矩阵世界了吗？”，凯瑞-安·莫斯欣喜表示这一次尼奥和崔妮蒂将再度回归，展开一段惊心动魄的史诗之旅。电影《黑客帝国：矩阵重启》延续前作剧情及风格，将人们再次带回拥有两种“现实”的世界，一个是周而复始的日常生活，另一个则是隐藏其后的真相。为了找寻真正的自己，人类必须做出选择，然而已经发生变化的矩阵却有隐藏危险，就好像这一切都似曾相识……在超越认知的全新矩阵中，危机暗藏，真相难觅，各方势力全面爆发，时刻准备打响人类与机械的殊死一战。

不知道大家还记不记得九年前的《咱们结婚吧》，播出时盛况空前，唯一让观众喊打喊杀的是导演，让高圆圆演恨嫁剩女！脑子是怎么想的？拍《咱们结婚吧》那年，高圆圆正在和赵又廷热恋，如今俩人结婚有娃，谁想到这部复出之作《完美伴侣》的导演脑洞更大了，给了高圆圆女霸总人设——精英律师陈珊。“只要自己够硬核，到哪儿都不怕！”陈珊教育手下的台词够霸气，可从高圆圆嘴里温柔地说出来，倒像是一句心灵鸡汤。隔壁辛芷蕾正演着“标准”女霸总，走路带风，运筹帷幄，职场上一脸的云淡风轻。对比下来，高圆圆的职场戏怎么看都是外强中干，和老板据理力争，她把五官全用上一起使劲，可效果像是小孩子在大人面前胡搅蛮缠。本来女神回归之作，来捧场的观众不少，可凭这让人跳戏的演技，《完美伴侣》的收视率在短短几天内就画出了一条抛物线，高开低走。评论区里的吐槽直指职场戏悬浮、故事俗套，高圆圆演技平平，更有甚者，连带着女神的颜值也一并损了。讲真，以艺绽君阅剧多年的经验，每部被花式吐槽的电视剧，归根结底只有一个原因，演员没有hold住角色。角色一旦让观众游离出戏，大家自然就开始四处挑毛病。不然，刚刚播完的《小敏家》，怎么不见有人吐槽秦海璐老了，周迅今不如昔？说到剧情悬浮，《完美伴侣》其实比编剧水平始终处于波动震荡状态的《小敏家》逻辑清晰、平稳扎实许多。故事由两个家庭展开，折射的是现代人事业、家庭不能两全的无解之难，社会竞争压力大，总有一个人要选择为家庭让步。高圆圆和陈鲁一演一对“男主内，女主外”的夫妇，妻子全力打拼事业，丈夫专心顾家。女儿的饮食起居，妻子的形象顾问，学校老师面前的模范家委……孙磊身兼多职，乐在其中。艺绽君不想说这是一对女强男弱的夫妻关系，因为孙磊并不弱，选择家庭之前，他也是大国企备受重用的科研人才。但陈珊的性格更好强，力争上游，必争第一；而他自己则是房子小点、赚钱少点，都能过得开开心心。按这个模式，夫妻俩已经幸福生活了20年，却因为陈珊在工作上的投入越来越多，越拼越狠，导致家庭矛盾频出。女儿生日，陈珊为了见客户临时爽约。女儿也有鬼主意，听说学校有同学食物中毒，也假装生病去医院。原本陈珊正赶去机场接大客户，纠结了一下，还是选择先去医院看女儿。从医院出来，客户没赶上，陈珊为了能把文件及时送到客户手上，带着父女俩深夜飙车，情急之下发生车祸。正巧撞上的是客户本人座驾，陈珊发觉后不顾受伤的女儿还在车里嗷嗷喊疼，捂着自己流了一脸的鼻血，先把资料交到了客户手上。陈珊这一举动让孙磊震惊了，“冷血”“离婚”“别过了”……一连串伤感情的话脱口而出。陈珊是那种可以带着颈箍工作不抱怨的女强人，但面对丈夫的指责，她无力辩解，深感委屈、疲惫。对于陈珊来说，她在职场上遇到的所有障碍仿佛都在暗示：家庭是累赘，年龄是绊脚石，你不能升职的原因都是婚育的拖累。陈珊的无力感也映照了所有职场女性的无力感。即便已经2022年了，男女平等，女性意识觉醒早已深入人心，可依然改变不了，女人与家庭之间的天然捆绑。尤其在与孩子相关的事情上，男人不顾家顶多被揶揄丧偶式育儿，而不顾孩子的女人，走到哪里都天理难容。为了凸显陈珊的困境，剧情副线安排的另一组家庭关系是王耀庆演的霸总丈夫和他的全职太太，男主外、女主内的传统模式。没有对比就没有伤害，一旦男女位置交换，效果就完全不同。王耀庆演的林庆坤明知道儿子吃了某品牌零食食物中毒，还要全力帮该品牌上市。别的家长请律师是为了维权，林庆坤聘请律师是希望拿到为品牌免责的解决方案，被拒绝后，他理直气壮地教育陈珊要有职业精神。从职业角度，林庆坤的话仿佛有道理，但陈珊的丈夫站在伦理道义的角度质问她，你见过食物中毒孩子的惨状，怎么还能为了工作连良心都不要了。孩子与工作，被挤在夹缝中的，永远是女人。家庭和事业之间，从来没有平衡，只能选择。只不过，男人选择家庭是时代好丈夫，男人选择工作是事业心强；反观女人，无论是女强人还是全职主妇，都有负面语境。看到这里，观众已经完全与陈珊共情了，评论区吐槽渐少，大面积转向好评。艺绽君发现高圆圆演女强人，有无可取代的优势，她能把女人脆弱的一面最大化，情真意切得让人心疼。这种效果并不来自高圆圆的演技，而是她的底色，她内心极度女性化的一面柔软了以往总显得硬邦邦的女强人角色。剧中有一个细节，陈珊的公婆夸她比儿子能干，家里遇到事情她去拍桌子就能解决，但这个情景只是停留在台词里，大概导演也意识到，让高圆圆拍桌子解决纠纷，她的霸气是撑不住场面的，于是巧妙回避了。其实，演那种要强发狠，走路带风，靠拍桌子、高八度喊台词体现工作能力的女强人，前有姚晨、孙俪、刘涛，现在又有辛芷蕾来接棒。但犀利中不失温柔的女强人，能让女人顾影自怜的女强人，高圆圆是万里挑一。所以，尽管她的台词气声多，演技也马马虎虎，可她演的女强人是最让人动容的，或许那才是女性最渴望成为的样子。

万万没想到！一部全程用沪语配音的电影《爱情神话》迅速蹿红！电影里，上海人老白自称杂家，专门教老年人画画。老白的好友老乌谈吐风趣，一生追逐浪漫。他们之间的友谊，以及与李小姐、前妻蓓蓓和格洛瑞亚之间的交集，仿佛一出“沪上老友记”。不过，侬晓得伐？电影里故事主角原型居然真的存在！电影中徐峥扮演的“老白”在现实生活中还有人物原型！没错，他就是画家白红卫！如此腔调的上海男宁长啥样子？难道徐峥在电影中的造型也参考了白红卫？答案揭晓——其实“老白”本尊在电影中客串了“大叔甲”就是那个在菜场跟老白打过照面，在咖啡馆问老白“啥辰光养额小人”的普通爷叔。据白红卫透露，这一场戏就拍了一天，他那句台词拍了七八条才过。对于电影中的“自己”，身边的朋友都觉得徐峥更帅，于是他发了一条朋友圈调侃：“电影里这么多大叔，我骄傲地说，我是大叔甲，甲是什么意思，就是大叔里的男一号”。白红卫在电影里客串出场一晃而过的镜头，你注意到了吗？艺术来源于生活。白红卫承认，男主角老白身上确有大部分源自现实中的老白。1比如电影中老白的儿子、美妆达人白鸽的原型就是白红卫的朋友之子，有家族企业在浙江新昌。2比如，现实中的老白有一双混血儿女，电影里李小姐的女儿玛雅带着白红卫之子的影子。白红卫父子之间同样也会聊聊彼此的感情问题，与电影里不同的是，父子两人绕着安福路走了一个多小时，最后，是儿子向他发问：“爸爸，我有个意大利女朋友，可是我现在喜欢上了一个西班牙女孩子，这用中文怎么表达？”3连白红卫的妈妈都以独特的行为入了戏：“和电影里的老白妈妈一样，我妈也喜欢把自家人的东西搬来搬去，现实生活中的我妈是喜欢把我姐姐家里用了一半的东西搬到我这里来，我总是对她讲，姆妈，侬不要再把姐姐用了一半的东西送给我好伐？”4剧本里老白的住宅就是按照白红卫工作室格局设计的，但拍摄时装修风格已经变化，剧组就在五原路上租了一处格局相似的地方。不过，现实里的老白身边并没有围绕那样的三位女性...据了解，白红卫是在一次朋友组织的艺术家和作家座谈活动上认识了电影导演邵艺辉，“她觉得我的生活有趣，就写到了剧本里。”种玉米、画画、做菜买汰烧全能的上海男人现实生活中的老白画画、业余写作、喜欢做饭，还会给小朋友上课（不是电影中的老年课堂！），开了一家私房菜馆。一年里一半的时间在山东诸城种玉米，因为“远离上海的繁忙才能有心情写小说”。另一半时间在上海教小朋友画画，穿插着空闲，还会在紧邻淮海路的洋房里做做私房菜。私房菜，真如电影里一般，买汏烧，全由老白一手搞定。白红卫最拿手的菜还是本帮菜，蛤蜊炖蛋、红烧肉，“糯米糖藕一般我不做的，这种菜没有什么技术含量，买现成的就可以了，炝虾才最难弄。”老白讲起菜来一本正经。近期，在延安东路外滩一栋沿街的老房子里，老白还办了一个画展。累了的时候，他就坐在工作室的天台上练习自学的非洲鼓，有时沉醉在音乐里，一打就是六七个小时。曾经，白红卫在朋友圈宣言“一张《爱情神话》电影票根，换两根玉米”。本来是句玩笑话，没想到，电影一上映全国各地的票根如雪片般飞来，朋友圈里的留言让他收割玉米的速度赶不上分发的速度，感动之余，他也觉得颇好笑，“还好当初说的是两根不是两箱。”电影《爱情神话》让白红卫的生活一下子闹猛了许多，可他难得地保持着内心的清醒：“电影输出的是老白的上海生活方式与态度，再热闹最多持续一个礼拜吧，之后，生活照旧。”此外，电影中老白和老乌的友情让人羡慕~你还记得那个“神乎其神”的片段吗？周野芒饰演的老乌，在听闻意大利女星索菲娅·罗兰“死去”消息后，回忆当年情境至情感澎湃处喜极而泣的表演——正当观众与银幕上的听众一并擦眼泪时，他来了一句：“故事好听吧？我编额呀！”所以老乌这段和女明星的故事到底是不是真的？老乌的扮演者周野芒也给大家做了解答大家都欢喜听故事，听故事就想要有结果。《爱情神话》其实是一首诗，不是一个很明确的戏剧性很强的故事。它不像莎士比亚写的《哈姆雷特》，就算是十四行诗，但那也是个戏剧故事。《爱情故事》表达的是一种情愫，一种够不到的神话，但可以相信它的存在。但是，具体到演员的创作，也就是角色塑造，就要找到表演的状态。我第一眼是不相信老乌与索菲娅·罗兰的——勿要瞎搞好吧？但是导演帮我讲：“你做做梦好吧？”所以，我认为，老乌是处于做梦的状态，是个“鬼影子”——我们肉眼看到他的存在，其实他是老白的“自说自话”，或者讲，老乌是另一个老白——老白想做而不敢做的，老乌都替他做掉了。演员就是要把人物想透彻，言行举止接地气，让人物更加可信。至于大家看到的重头戏，从一开始剧本里就是这能写的，写得还要结棍，讲老乌“泪流满面”。我不大相信，觉得这是吹牛皮呀！不过，追究事实真伪确实意义不大的。只是老乌对世界万物的万般情感，汇聚在那一刻，达到情感巅峰——也许是上天的暗示，也许确实魂灵头被抽掉了，那也许可能是我们叫做爱的东西。这个神气活现的老乌，号称有个“小联合国”，啥人真的看到过呢？老乌的扮演者周野芒是个江苏人，20岁出头才开始会讲上海闲话。剧本一句句都是普通话写的，演员就一句句翻译成上海闲话——其中经常坐在咖啡店门口的群演，就是当初混马里昂巴的人。伊拉帮阿拉一道，一句句闲话翻译准足。他表示，性格上与老乌差了老远，我不是那种很十三的人，我想不出这种上海闲话。我实际上是一个要做好自家的人。用上海闲话讲，就是“识相”。实际上我对自己演老乌还不太满意，可以再从容一点，“气急败坏”的地方多了一点，应该再无所谓一点。

新京报讯 1月11日，江疏影在社交平台发布了《欢乐颂3》的片场日常和杀青照，透露自己在剧中饰演的“叶蓁蓁”一角正式杀青。图片来自艺人微博江疏影在文中写道：“七个月里，我认识的蓁蓁她热爱科学，理性严谨；她也热爱运动，爽朗阳光；她贵而不骄、推己及人、善良也热情，是我才分开就已经想念的‘朋友’。”此外，她也感谢了剧中的姐妹们和台前幕后的伙伴们，并表示：“期待能尽快在22楼重逢，与大家相见。”微博截图